PLAZA DE LA REPÚBLICA
Construida durante el desarrollo urbanístico llevado a cabo tras la capitalidad de Roma, la Plaza de la República (Piazza della Repubblica) es una de las principales plazas de la ciudad y una de las más bellas.
Fuente de las Náyades
Es la más hermosa de las fuentes modernas de Roma, se levanta en el Centro de la monumental Piazza della Repubblica, construida para exhibir la Acqua Pia Antica Marcia a instancias del Papa Pío IX.
El Papa la inauguró temporalmente el 10 de septiembre del año 1870, en la parte que hoy ocupa el Obelisco de Dogali. Con la decisión de reorganizar la Piazza dell'Esedra el año 1888, se trasladó la fuente y se instaló en su ubicación actual, según el proyecto de Alessandro Guerrieri, con la finalidad de aportar una mirada monumental a la refinada Via Nazionale.
Se decoró inicialmente con cuatro sencillos leones de estuco, con motivo de la visita del emperador Guillermo II a Roma. Así, en 1897 se encargó el diseño definitivo de la fuente al escultor Mario Rutelli que creó cuatro grupos colosales de bronce que reproducen cuatro ninfas alegres, posadas cada una encima de un animal marino que representa el agua en sus varias manifestaciones: la Ninfa de los Océanos sobre un caballo de mar, la Ninfa de los Ríos sobre una serpiente de agua, la Ninfa de los Lagos sobre un cisne, la Ninfa de los Ríos Subterráneos sobre un lagarto.
La Fuente fue presentada por primera vez el año 1901, pero la prolijidad de las figuras femeninas esculpidas causó mucha controversia y la obra estuvo oculta por una valla de madera durante mucho tiempo. La parte central de la escultura sólo se concluyó en 1911. En un principio, se consideró inadecuado e incorporó tres tritones, un delfín y un pulpo, y los romanos lo renombraron con ironía con el nombre de "alevín mixto". La escultura, transferida a la Piazza Vittorio en 1913, fue reemplazada por el actual Glauco, un personaje imponente que se abraza al delfín, de cuya boca parte el chorro de agua central.
La Fuente de las Náyades, inaugurada definitivamente el año 1914, constituye la primera fuente de Roma y el ejemplo más significativo del estilo Art Nouveau en la capital.
Hasta mediados del siglo XVI, las Termas de Diocleciano, que hoy dominan la Piazza della Repubblica, parecían ser solo una grandiosa herencia antigua.
En 1561, el Papa Pío IV de 'Medici (1559-1565), a instancias del sacerdote siciliano Antonio Lo Duca ligado al culto de los ángeles, decidió construir una iglesia dentro de los Baños.
El edificio fue diseñado en 1562 por Miguel Ángel que en aquel momento tenía 86 años. El gran artista diseñó la iglesia integrando el edificio sagrado en los baños, sin alterar la estructura romana de la sala rectangular de más de 90 metros de largo; el natatio se utilizó para el ábside, que es la piscina de agua fría al aire libre del complejo termal. La fachada, con su singular forma cóncava de ladrillo, es uno de los antiguos ábsides del calidarium de los baños.
El gran artista diseñó la iglesia integrando el edificio sagrado en los baños, sin alterar la estructura romana de la sala rectangular de más de 90 metros de largo; el natatio se utilizó para el ábside, que es la piscina de agua fría al aire libre del complejo termal. La fachada, con su singular forma cóncava de ladrillo, es uno de los antiguos ábsides del calidarium de los baños.
El 18 de febrero de 1564, a la muerte de Miguel Ángel, las obras fueron continuadas por Jacopo Del Duca, su alumno y sobrino de Antonio Lo Duca.
El interior de la Basílica se compone de la siguiente manera: desde la entrada se accede a un vestíbulo circular con dos exedras cuadradas, el antiguo tepidarium, mientras que el crucero se obtiene en la sala central de los baños, que ha mantenido la antigua solemnidad con las ocho columnas. de granito rojo y las altas bóvedas.
En el espléndido piso, se puede admirar la Línea Meridiana o Clementina, inaugurada en octubre de 1702 por el Papa Clemente XI y la obra de Francesco Bianchini quien se inspiró en las obras del gran astrónomo Gian Domenico Grassini para crearla. El reloj de sol es una gran línea de bronce, insertada en una banda de mármol, que se extiende por unos 45 metros. A los lados de la línea, con incrustaciones de mármol policromado, están representados, a la derecha, los signos del zodíaco de las constelaciones de verano y otoño y, a la izquierda, los de las constelaciones de primavera e invierno. En ambos extremos están los signos del zodíaco de Cáncer y Capricornio. La imagen del sol, penetrando por el centro del escudo de armas de Clemente XI, corre durante todo el año, partiendo de Cáncer en el solsticio de verano y llegando a Capricornio en el solsticio de invierno; posteriormente, toma el camino inverso.
A lo largo de los siglos, la Basílica sufrió varios cambios, incluido el de Luigi Vanvitelli en 1750, quien diseñó la fachada de la Piazza Esedra, ahora Piazza della Repubblica, la única entrada desde la que se puede acceder a la iglesia.
En 1911, la fachada vanvitelliana de la Piazza Esedra fue demolida para restaurar el sugerente nicho del calidarium con ladrillos romanos. Esta intervención, sin embargo, hizo que la iglesia fuera menos visible, lo que a menudo se confunde con una ruina.
En 1998, el Ayuntamiento de Roma donó a la Basílica un nuevo órgano monumental, construido por el organero Bartolomeo Formentelli, un artesano de Verona.
En 2001, el artista italoamericano Narcissus Quagliata, alumno de De Chirico, instaló una cúpula con vidrieras en el techo de la Basílica. La gran estructura acristalada de cinco metros de diámetro, colocada a una altura de 23 metros, también actúa como reloj de sol. Al observar su reflejo en el suelo del aula redonda, puede seguir el movimiento de la tierra alrededor del sol.
En el interior de la iglesia hay una interesante exposición permanente que, a través de gráficos, dibujos y bellas fotografías didácticas en blanco y negro, narra la historia de las Termas de Diocleciano y su transformación en iglesia por Miguel Ángel.
PALAZZO MASSIMO, MUSEO NACIONAL ROMANO DEL PALACIO MÁXIMO
Nacido en 1889 para albergar las antigüedades de Roma, el Museo Nacional Romano conserva la colección arqueológica más importante del mundo. Hoy, la colección está diseñada para ser expuesta en diferentes lugares, que unen los materiales y los disponen por contextos de origen, naturaleza y colecciones: Palazzo Massimo alle Terme, Palazzo Altemps, Crypta Balbi y Terme di Diocleziano.
El Palazzo Massimo alle Terme fue construido entre 1883 y 1887 sobre un proyecto de Camillo Pistrucci, en estilo neo-siglo XVI, en una zona que en pasado estuvo ocupada por Villa Peretti, querida por voluntad de Sixto V y hogar de la familia Massimo. El palacio fue adquirido por el Estado en 1981 y sufrió importantes obras de consolidación estructural y renovación, dirigidos a adaptar el edificio a un espacio expositivo.
Entre las colecciones más prestigiosas cabe mencionar la colección del antiguo Museo Kircheriano, la colección Gnecchi y la colección medieval y moderna de Vittorio Emanuele III di Savoia. En esta sección también se encuentran la colección Savoia y la Sección de Orfebrería, una sección de joyas y gemas, en su mayor parte objetos procedentes de ajuares funerarios.
En la planta baja, al primer piso se han expuesto obras escultóricas, relieves, estatuas de retratos, fechables principalmente entre la época republicana tardía y la época imperial temprana, que atestiguan la influencia de la cultura greco-helenística en los artistas romanos.
El museo guarda obras maestras de escultura clásica, principalmente de la república tardía y de principios de la era imperial, que atestiguan la influencia de la cultura greco-helenística en los artistas de Roma. Entre las esculturas más representativas se encuentran el Augusto como Pontífice Máximo de la Via Labicana, la Doncella de Anzio, copias romanas de obras griegas, como el celebérrimo Discóbolo Lancelotti, el Hermafrodita durmiente, la Venus acurrucada de Doildasas, y el Apolo del Tíber - una copia de una obra original del siglo V a.C., tal vez del taller de Fidias.
La sección dedicada a los trabajos en bronce incluye obras de las naves de Nemi y el Dionisio del Tíber.
En el segundo piso se exhiben algunos de los aparatos decorativos más famosos que se han encontrado en algunos complejos en Roma, caracterizados por un destacable lujo y particular elegancia, entre los que destacan las pinturas de unas habitaciones de la Villa di Livia a Prima Porta y las decoraciones de la Villa delle Farnesina, probablemente de posesión imperial, de las cuales se reconstruyeron cuatro habitaciones de las nueve conservadas. Estos son ejemplos muy refinados, que se remontan a alrededor del año 20 a.C.; también hay algunos ejemplos de mosaicos de piso de la época republicana, en blanco y negro con pequeños cuadrados centrales policromados y suelos con representaciones más articuladas de la época imperial. Los mosaicos en muestra reflejan temas y estilos de un periodo que va desde el siglo I a.C. hasta el siglo IV d.C. Las obras proceden de diversas zonas de la ciudad. Una notable obra de damasquinado del siglo IV d.C. representa la cabeza del Dios Sol en mármol cipolino. También cabe destacar las incrustaciones de la Basílica de Giunio Basso.
De particular importancia es la colección numismática del Museo, conservada en el sótano en una cámara adaptada realizada con motivo de las intervenciones más recientes en el edificio con hallazgos raros, incluidas muchas piezas únicas
OBELISCO DI DOGALI
Se encuentra los jardines situados entre Viale Einaudi y Viale delle Terme di Diocleziano, entre Piazza dei Cinquecento y Piazza della Repubblica, en el distrito de Castro Pretorio
Se erigió originalmente en Heliópolis Egipto, en el momento del segundo faraón Ramses II, hacia el 1300 a. de JC., y luego fueron transportados a Roma para adornar el templo de Isis, por voluntad del emperador Domiciano. Tiene inscripciones dedicadas al dios Sol. Vino a Italia con otro “hermano” que se encuentra en los jardines de Boboli, en la ciudad de Florencia.
Está realizado en granito rojo con una altura de 9,25 metros. En el piramidión figura un escarabajo alado con el disco solar y dos cartuchos de Ramsés II; a cada lado del tronco la columna que llevaba inscripciones alabanza y epítetos referidos al faraón.
En el piramidión figura un escarabajo alado con el disco solar y dos cartuchos de Ramsés II; a cada lado del tronco la columna que llevaba inscripciones alabanza y epítetos referidos al faraón. No fue hasta 1883 que la comisión, creada inmediatamente después de la Unificación de Italia para realizar excavaciones sistemáticas en la capital, el arqueólogo Rodolfo Lanciani descubrió el obelisco íntegro. Como el Estado Papal había caído, se puso de corona una estrella.
Inmediatamente se reconoció que procedía de Heliópolis y estaba relacionado con el otro obelisco que ya había sido descubierto y llevado a Florencia. En 1885 estalló la guerra entre Italia y el antiguo reino de Etiopía y durante los combates, en la Batalla de Dogali (Etiopía) de 1887, 548 soldados italianos perdieron la vida en una emboscada en Dogali, por llo que se decidió erigir el obelisco en memoria de este luctuoso acontecimiento, en la plaza frente a la estación Termini, adornando la base con leones y placas de bronce con los nombres de los soldados caídos. La ceremonia tuvo lugar el 5 de junio de 1887. Sólo en 1924, tras una remodelación de la plaza, el obelisco fue trasladado a los jardines del lado de Via delle Terme di Diocleziano, donde se puede ver hoy.
En mayo de 1937, en una ceremonia pública, fue colocado a los pies del obelisco una representación de bronce del León de Judah, emblema de la monarquía etíope, dedicada al emperador Menelik II. Pero, el león de bronce desapareció, durante los días de la liberación de Italia por las tropas aliadas en la II Guerra Mundial.
MONUMENTO A JUAN PABLO II
El monumento dedicado al Papa Juan Pablo II (Karol Jòzef Wojtyla, Wadowice, 18 de mayo de 1920 - Ciudad del Vaticano, 2 de abril de 2005) fue encargado al escultor de Abruzzo Oliviero Rainaldi por la Fundación Silvana Paolini Angelucci Onlus con motivo de las celebraciones de la beatificación del pontífice, que tuvo lugar el 1 de mayo de 2011.
La obra está ubicada en la Piazza dei Cinquecento, frente a la entrada principal de la estación de tren Termini, y fue inaugurada el 18 de mayo del mismo año, aniversario del nacimiento del pontífice. La escultura, titulada "Conversaciones", mide 6 metros de altura y está formada por varias placas de aleación de bronce ensambladas mediante soldadura. La superficie tiene una pátina plateada que tiende a desvanecerse hacia el verde. El monumento tiene una estructura en forma de cúpula: el pontífice está representado de pie, en el acto de abrir su gran manto misericordioso para acoger simbólicamente en su interior a los fieles y peregrinos del mundo y, en general, a todos los viajeros que desembarcan cada día. en Términi. La imagen del Papa, además de hacer referencia a la conocida iconografía de la Madonna della Misericordia, recuerda una fotografía histórica, universalmente conocida, que lo retrata en el gesto jocoso de envolver con su manto a un niño sentado en un escalón junto a a él.
El horizonte de Roma, grabado en el interior del manto como una filigrana, pretende subrayar la estrecha asociación que siempre ha unido al Papa con la ciudad, mientras que, en el reverso de la capa, destaca la presencia del escudo papal, con la gran La letra "M", y el lema apostólico "TOTUS TUUM", recuerdan la profunda devoción de Juan Pablo II por la Virgen.
El monumento se colocó inicialmente en el centro de un parterre circular, bordeado por pequeñas rosas, y luego fue sustituido, tras su inauguración en 2011, por una base de arena y hormigón de la misma forma, ligeramente inclinada. La zona de amortiguamiento fue luego protegida por una valla metálica baja sobre la que se colocó una placa metálica con la inscripción que recuerda que la obra es una donación a la ciudad de Roma por parte de la Fundación Silvana Paolini Angelucci y del escultor. Una vez finalizada la ordenación de la zona, la obra fue inaugurada nuevamente el 19 de noviembre de 2021.
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