ROMA (XXI): PÓRTICO DE OCTAVIA, TEATRO DE MARCELO, TEMPLOS DE APOLO SOSIANO E DE BELLONA, ÁREA SACRA. LARGO DI TORRE ARGENTINA.

PÓRTICO DE OCTAVIA

El complejo del Pórtico de Ottavia es el único conservado de los grandes pórticos que limitaban, en el lado norte, la plaza del Circo Flaminio, área que corresponde al antiguo gueto. Fue reconstruido por Augusto, en lugar del más antiguo Pórtico de Metello, entre el 27 y el 23 a.C. y dedicado a la hermana Ottavia.

Posteriormente fue restaurado y parcialmente reconstruido en el año 203 por Septimio Severo, después de un incendio de 191, período al que pertenecen en su mayor parte los restos visibles hoy en día.

El complejo, un pórtico cuadrado de 119 x 132 metros, incluyendo el más antiguo Templo de Juno Regina, al que fueron entonces flanqueados el Templo de Júpiter Estátor, el primero en Roma íntegramente de mármol, dos bibliotecas, griega y latina, y la Curia Octaviae, un gran ambiente para reuniones públicas.

Hoy en día, sólo quedan del complejo la esquina sureste y el vestíbulo de acceso.

Antiguamente, su interior se configuraba como una especie de museo al aire libre ya que albergaba una gran cantidad de obras de arte, entre las cuales destacaba la turma Alexandri, obra de bronce que representaba a Alejandro Magno y a sus caballeros, realizada por Lisippo.

En edad tardía y medieval, los espacios pórticos del monumento se utilizaron como mercado de pescado, caracterizando esta zona como Forum Piscarium o Pescadería Vieja, el principal mercado de la ciudad para la venta del pescado que permaneció activo hasta finales del siglo XIX. La piedra que está a la derecha del gran arco del Pórtico es todo lo que queda de ella. La inscripción latina en el arco habla de la tradición según la cual a los conservadores o a los magistrados del Capitolio se les debía dar cualquier pez, desde la cabeza hasta la primera aleta, cuya longitud era mayor que esta piedra.

En el último cuarto del siglo octavo, sobre las estructuras del pórtico y de los monumentos adyacentes se obtuvieron los ambientes de la iglesia de Sant'Angelo en Pescheria, que englobaron una de las columnas posteriores y parte del tímpano, aún visible dentro de la iglesia.

Fue desde el Pórtico de Octavia que Cola di Rienzo, político de la mitad del siglo XIV, partió para conquistar el Capitolio el día de Pentecostés de 1347.

El monumento es ahora accesible a través de un pequeño cordón en continuación de la calle del pórtico de Ottavia, a una rampa frente a las columnas de entrada, transitable también por los discapacitados y a una escalera que conecta el área del pórtico a la entrada de la iglesia de Sant'Angelo en Pescheria, y a un paseo que permite la conexión con los edificios de la calle de Foro Piscario y el cercano del Teatro Marcelo.                    

                                                      TEATRO DE MARCELO

El Teatro de Marcelo fue erigido en la antigua Roma, y es el único de esa época que sigue en pie y en bastante buen estado. Comenzó su construcción Julio César, y lo finalizo Augusto, quien lo dedico a su sobrino Marcelo, en un gesto de piedad ya que falleció prematuramente. Fue uno de los grandes teatros romanos, y su cávea tenia una capacidad de entre 15.000 y 20.000 personas. Se levantó sobre el lugar donde se ubicaba tradicionalmente el anterior teatro provisional, ya que antes de éste, no había teatros construidos en obra. Presenta dos órdenes de arquerías, sobre las cuales levanto el arquitecto Peruzzi el palacio renacentista Savelli-Orsini, varios siglos después. Originalmente, la fachada de travertino de más de 30 metros, contaba con unas cuarenta arcadas, que enmarcaban columnas dispuestas en tres pisos, siendo los dos primeros de orden jónico y dórico. Se estima que el tercero sería un ático cerrado con columnas corintias. También se piensa que la sobriedad del Teatro de Marcelo se aprovecho como prototipo del Coliseo. En su inauguración, el emperador Augusto tuvo un pequeño contratiempo al ceder su asiento y caer de espaldas. El teatro sufrió distintos daños al producirse un incendio primero, y posteriormente durante las luchas entre Vitelio y Vespasiano. Al final quedo abandonado en el olvido en el siglo IV, para ser utilizado como cantera, como otros tantos antiguos edificios romanos. Con el tiempo paso a ser una fortaleza a mediados del siglo XII, salvándolo de más derribos. Acabaría perteneciendo, primero a la noble familia Savelli y finalmente a los Orsini.

Construido por César y Augusto, semeja un pequeño Coliseo. Hoy quedan sólo dos filas de arcadas, rematadas por un palacio de época renacentista. 

TEMPLOS DE APOLO SOSIANO E DE BELLONA

A la derecha del Portico di Ottavia, en el barrio judío, se encuentran los restos de un templo dedicado al Dios Apolo, edificado entre 433 y 431 a.C. tras un tiempo del plaga y consagrado a Apollo Medicus. Mas tarde el templo se llamará también Sosiano por el nombre del consul Gaio Sosio quien, en 32 a.C., lo reconstruirá totalmente enriqueciendolo de muchas obras de arte.

El edificio surgía sobre un podio de grande tamaño, con semicolumnas adjuntas a cada lado de la celda. La celda contenia numerosas obras de arte, al punto de hacer de ella un verdadero museo de la epoca donde a menudo se realizaban reuniones del senato y otros eventos publicos. La reconstrucción del frontón del templo de Apolo Sosiano, con la representación de la batalla entre griegos y amazonas con Eracle y Teseo a la presencia de Atena y Nike, es hoy en dia visible en el museo de la Centrale Montemartini. Las esculturas del marmol que fueron traidas a Roma en la edad Augustea para decorar el templo, son valiosos originales griegos. También un pequeño monumento circular del area entre el templo y el teatro di Marcello, ha sido parcialmente recompuesto, quizas identificable con una cuenca de agua lustral 

Al lado del templo de Apolo Sosiano, se encuentran los restos del templo de Bellona, construido por Appio Claudio Cieco y dedicado en 296 a.C  a la antigua diosa romana de la guerra tras vencerle a los Etruscos. También aquí se realizaban muchos eventos publicos; el Senato aquí se reunia para encontrarse con los magistrados con un “imperium” quienes tenian prohibido cruzar la frontera, y los generales triunfadores por los cuales habia que decidir un premio. A principio de la guerra contra Pirro, fue colocada frente al templo la “columna bellica” donde se llevaba a cabo el ritual simbolico de la declaración de guerra.

A finales de los años ‘30 en ocasión de las escavaciones para la rencostrucción de la iglesia de Santa Rita, se descubrieron los restos de un porche que corría a lo largo del lado este y norte del templo de Bellona. El porche está hecho por una doble fila de pilares, hechos en parte por peperino en parte por ladrillos, conectados por arcos redondos y el piso es de hojas de travertino. Posiblemente la construcción fue parte del sistema de porches del Foro Olitorio.

ÁREA SACRA. LARGO DI TORRE ARGENTINA.  

Corresponde a lo que fue la zona central del campo de Marte, donde unas excavaciones realizadas entre los años 1926 y 1930 revelaron los restos de cuatro templos (tres de planta rectangular y uno circular) que constituyen uno de los pocos complejos arquitectónicos existentes de la Roma republicana y las ruinas de los templos más antiguos que se conservan en Roma.  Actualmente está cerrada al público.

El descubrimiento

El Área Sacra fue descubierta entre 1926 y 1930 durante los trabajos de construcción de un edificio. La zona estaba ocupada por cuatro templos construidos en el siglo III a.C., y por el teatro y la curia de Pompeyo, lugar en el que fue asesinado Julio César.

Como se desconoce a quiénes estaban dedicados los templos, estos fueron renombrados con las letras A, B, C y D.

La ciudad de los gatos

En la Plaza Largo di Torre Argentina al norte del ghetto judío, se ubican los restos del Teatro del Pompeyo y unos cuantos templos de tiempos de la república. Y en esta plaza hay dos curiosidades que merecen la pena su visita:

– La primera es histórica. En la curia del Teatro de Pompeyo fue asesinado Julio Cesar en el año 44 a.C.

También se localiza una colonia de gatos que campa por las ruinas, e incluso en la misma plaza hay un refugio de voluntarios que se dedica a cuidarlos.

Desde que se realizaron las primeras excavaciones en el Área Sacra, cientos de gatos decidieron convertirla en su hogar. En la actualidad es muy común verlos andando a sus anchas entre las ruinas, sintiéndose protegidos.

Junto a las verjas que protegen la zona se pueden ver carteles indicando que los gatos son bienvenidos y que no hay que maltratarlos. la Torre Argentina, en una excavación de los años 20 y un lugar en el que fueron alimentados por los residentes durante décadas. A principios de los 90 se abrió un refugio en la plaza en el que ahora viven unos 400 recibiendo los mimos de voluntarios locales.

ROMA (XX): PLAZA FARNESE, PALAZZO SPADA, FUENTE DE LAS TORTUGAS

PLAZA FARNESE

Se encuentra detrás de la plaza de Campo de' Fiori, de la que se diferencia tanto por origen como por tradición, dominada por sus dos grandes fuentes de granito que miran al palacio que alberga la sede de la Embajada de Francia desde 1874. En 1545 se inició la pavimentación de la plaza y a terminación de la obra se colocó una de las dos grandes pilas de granito aún visibles. La segunda se añadió unos cuarenta años más tarde, cuando al cardenal Farnese se le permitió trasladarla de la Piazza San Marco, lugar del cual ambas pilas, originarias de las Termas de Caracalla, habían sido llevadas en 1466 por el Papa Pablo II Barbo para adornar su nuevo palacio. En la disposición renacentista tardía de la plaza, las pilas eran puramente ornamentales: en el año 1626 Girolamo Rainaldi las adaptó como fuentes. La plaza se utilizó durante mucho tiempo como escenario de torneos, corridas y fiestas populares, incluidas aquellas inundaciones estivales que más tarde se convirtieron en una atracción particular de la Piazza Navona.

PALAZZO FARNESE

Es el mejor palacio del S.XVI es el broche de oro de la arquitectura del Renacimiento. Comenzado en 1514 por Sangallo, cuando el cardenal Alessandro Farnese (el futuro Papa Pablo III) adquirió varias casas en esta área para demolerlas y crear un espacio para construir su nueva y elegante residencia.  lo continuó Miguel Angel y lo concluyó Della Porta. El palacio, también conocido como "el dado" por su tamaño y su forma cuadrada, era considerado una de las cuatro maravillas de Roma junto con el Cembalo di Borghese (Clavicordio de Borghese), la escalera Caetani (hoy Palazzo Ruspoli) y la puerta de los Carboniani (Palacio Sciarra Colonna).

Actualmente es la sede de la Embajada de Francia ante el gobierno italiano.

 

IGLESIA DE SANTA BRIGIDA

La iglesia fue construida en 1391, año de la canonización de la santa, y hoy está dirigida por las monjas brigidinas.

Mirando la Plaza Farnese, la iglesia debe su nombre a Santa Brígida, la noble sueca Birgitta Persson, que nació en un pequeño pueblo próximo a Estocolmo y que desde el año 1349 llegó a Roma, donde fundó la congregación del Santo Salvador. Después de su beatificación, el año 1391 recibió una pequeña iglesia situada junto al hospicio que ella misma había construido en beneficio de sus compatriotas enfermos o necesitados. La iglesia pertenecía a un bloque de edificios que también incluía la casa donde residieron Santa Brígida y su hija Santa Catalina de Suecia hasta sus muertes.

La primera remodelación del edificio fue realizada en el siglo XVII, pero su estado actual se corresponde con la renovación completa de comienzos del siglo siguiente. Su fachada barroca tardía, comenzó a realizarse en el año 1705, se caracteriza por su portal flanqueado entre dos columnas corintias, y por las estatuas de Brígida y su hija Caterina encima del tímpano. El estilizado campanario de piedra roja se incorporó a finales del siglo XIX.

Así, por dentro, el edificio dispone de una sola nave con dos aras en sus laterales. La cúpula de la bóveda, con frescos pintados el año 1709 por Biagio Puccini, tiene como protagonista la "Gloria de Santa Brígida". En las paredes de los laterales hay otros seis paneles que ilustran situaciones de la historia de la Santa, y que son realizados por el mismo Artista. El Coro de madera de la contrafachada es también del siglo XVIII, si bien la parte más rica de la ornamentación interior de la Iglesia es del siglo XIX.

Sobre el altar situado en el lado derecho figura una reproducción perdida de la Virgen con el Niño de Annibale Carracci, de finales del siglo XVII. A poca distancia, se puede visitar un monumento conmemorativo que Tommaso Righi erigió en el año 1768, utilizando modelos de Pietro Camporese el Viejo, para Nils Bielke, un descendiente de Santa Brígida que residió como exiliado en Roma cuando se convirtió al catolicismo.

El Complejo, que cambió varias veces de posesión durante su historia, volvió a las Monjas Brigidinas en 1931. La Iglesia de Santa Brígida se considera hoy la iglesia nacional de los Suecos.

PALAZZO SPADA

Fue construido en 1540 por Merisi y restaurado por Borromini. En la actualidad es la sede del Consejo de Estado. Su fachada está enriquecida por decoraciones en yeso del s.XVI. Entre las ventanas encontramos ocho nichos con estatuas que, de izquierda a derecha, representan a los emperadores Trajano, Pompeyo, Fabio Massimo, Rómulo, Numa, Marcelo, César y Augusto. En el centro del lado izquierdo del patio se encuentra una vidriera a través de la cual se ve la Galería prospectiva, hecha de Borromini, idea -se cuenta- que Bernini copió para proyectar su Escalera Regia del Vaticano. La galería parece de tamaño normal, pero es un corto pasillo de 9 metros. La pequeñísima estatua del fondo da la impresión de un coloso, vista de lejos con la engañosa perspectiva típica del barroco romano.

Galería Spada

La Galería Spada exhibe una colección de arte de los siglos XVI y XVII. Ubicada en un exuberante palacete construido a mediados del siglo XVI, la Galería Spada muestra una pequeña colección de arte proveniente de los siglos XVI y XVII. El mayor atractivo del palacete es la galería que ofrece una falsa perspectiva, realizada por Borromini.

Exposiciones

La colección, reunida en su mayor parte por el cardenal Bernardino Spada, está compuesta por diferentes obras pertenecientes a los siglos XVI y XVII, que muestran el gran interés de la familia Spada por reunir y promocionar el arte de su época.

Uno de los mayores atractivos de la galería se encuentra en el patio del palacio. Se trata de la falsa perspectiva de Borromini, que convierte la escultura de un hombre de apenas 60 centímetros en otra de tamaño natural culminando un pasillo de 8 metros que aparenta 40.

A medida que las paredes se estrechan, el suelo se eleva y la altura disminuye, con lo que el artista logra que la pequeña escultura situada al final de la galería parezca de tamaño natural 

Las exposiciones se encuentran ordenadas en cuatro salas siguiendo el estilo del siglo XVII, con los cuadros más pequeños agolpándose en la parte superior y los grandes debajo, mostrando un aparente desorden.

FUENTE DE LAS TORTUGAS

Situada en pleno centro histórico, es una de las más bellas de Roma. Fue construida hacia finales del 1500 en base a un proyecto de Giacomo della Porta y su existencia está ligada a una leyenda romántica. Parece ser que el Duque Mattei, para demostrarle al padre de su amada que era un hombre potente y rico, y no al contrario como éste pensaba, mandó construir, en una sóla noche, la espléndida fuente frente a las ventanas del palacio donde vivía su amada. Las esculturas de los cuatro jóvenes que alzan los brazos para ayudar a las tortugas a entrar en el pilón superior están atribuidas a Taddeo Landini, mientras que las tortugas se añadieron en 1658 y son obra de Bernini.

ROMA (XIX): BASÍLICA DE SANT'ANDREA DELLA VALLE, PALAZZO DELLA CANCELLERIA, CAMPO DE' FIORI

                                      BASÍLICA DE SANT'ANDREA DELLA VALLE

 

Los trabajos sobre la construcción de la obra monumental de Sant'Andrea della Valle, patrocinados principalmente por el Cardenal Alessandro Peretti di Montalto, sobrino del Papa Sixto V, empezaron en 1591 según el diseño de Gian Francesco Grimaldi y Giacomo Della Porta, aunque prosiguieron durante todo el siglo sucesivo. El año 1608, Carlo Maderno, quien recibió el encargo de finalizar el proyecto, engrandeció el crucero y levantó la cúpula. La fachada de travertino, muy elevada y lujosa, procede de la segunda mitad del siglo XVII y es una obra del arquitecto Carlo Rainaldi; en parte, siguió el diseño de Maderno, destacó la maleabilidad de los elementos arquitectónicos y el claroscuro.

En su interior, la planta de la iglesia adopta la forma de una cruz latina, y su amplia nave está acompañada por ocho altas capillas que resaltan el movimiento del edificio en su verticalidad. De entre ellas, destaca la Capilla Barberini, denominada también "Capilla Tosca", ya que parte del escenario de la ópera de Puccini se desarrolla en este espacio. Otras dos capillas laterales miran al ábside, enriquecido con oro y con frescos de Mattia Preti. Además, existen otros dos singulares testigos de la antigua Basílica Vaticana, transferidos a este lugar en 1614: se trata de los monumentos conmemorativos de los Papas Pío II y Pío III Piccolomini, que datan de aproximadamente 1470 y de inicios del siglo XVI.

Su hermosa cúpula, concebida por Maderno e inaugurada el 6 de noviembre de 1622, sólo es inferior en volumen y altura a la de San Pedro. Muy refinados son los capiteles de la linterna de la cúpula, con ángeles dispuestos en espiral: en ella colaboró el entonces joven Francesco Borromini, convocado unos años antes en Roma por su tío Carlo Maderno con el fin de trabajar en las construcciones de San Pedro.

La parte interior de la cúpula está revestida de estupendos frescos que Giovanni Lanfranco pintó entre 1621 y 1625, y que son una obra maestra del ilusionismo barroco que hace entrar en la iglesia el firmamento. Este trabajo se ejecutó en combinación, y posiblemente en contraposición, con los frescos de las pechinas y del ábside del crucero ejecutados por Domenichino entre los años 1621 y 1628.

Por fuera, en el lateral de la iglesia, aparece la estatua del así llamado "Abate Luigi", siendo una de las varias estatuas parlantes de la ciudad.

PALAZZO DELLA CANCELLERIA

 El Palazzo della Cancelleria, un ejemplo de arquitectura renacentista en Roma se inició alrededor de 1485 a instancias del cardenal Raffaele Riario, designado por el papa Sixto IV, su tío, propietario de la basílica de San Lorenzo in Damaso.

Las obras, en las que según el Vasari participó el Bramante, involucraron la destrucción de la iglesia anterior (que fue reconstruida e incorporada al nuevo edificio) y terminaron, entre 1511 y 1513, bajo el pontificado de Julio II Della Rovere, el cuyo escudo heráldico es visible en los lados de la fachada junto con el de Sixto IV, también perteneciente a la familia Della Rovere; poco después de su finalización, el edificio fue confiscado a los Riario para convertirse en la sede de la Cancillería Apostólica.

Durante el siglo XVI se realizó la decoración interna; otras intervenciones tuvieron lugar en el siglo XVII y especialmente en el siglo XVIII, cuando se creó un pequeño teatro, que ya no existe, en el palacio según un diseño de Filippo Juvarra.

El edificio, que según los Pactos de Letrán goza de extraterritorialidad, actualmente alberga el Tribunal de la Sacra Romana Rota, la Academia Pontificia Romana de Arqueología y la Comisión Pontificia para el Patrimonio Cultural de la Iglesia.

La fachada principal, totalmente cubierta de travertino, Se caracteriza por un desarrollo horizontal acentuado y por la posición descentralizada de la entrada. La cabeza curvilínea hacia Campo de' Fiori y Via del Pellegrino está adornada con un balcón finamente tallado atribuido a Andrea Bregno.

Dentro hay un magnífico patio de tres órdenes hoy unánimemente atribuido, al menos por la ideación, a Bramante. En la Sala Riaria hay una cara de reloj pintada por Baciccia, mientras que el Salón de los Cien Días presenta, dentro de la arquitectura pintada, frescos de Giorgio Vasari y colaboradores (1546). El Apartamento Cardinal alberga la Capilla Pallio (estucos y pinturas de Salviati) y la Sala de estudio con una bóveda con frescos de Perin del Vaga. Las investigaciones arqueológicas que datan de la década de 1940 condujeron al descubrimiento de importantes hallazgos hoy en los museos del Vaticano, de un mitraeum y del sepulcro del cónsul Aulo Irzio.

CAMPO DE' FIORI

 Se encuentra entre la animada Piazza Navona y la aristocrática Piazza Farnese, donde desde 1874 el palacio del mismo nombre es la sede de la Embajada de Francia, representa el paisaje típico de la antigua Roma.

Única plaza monumental del Centro Histórico que no alberga una iglesia ni una basílica, fue construida por orden del Papa Calisto III en el sitio donde una vez hubo un colorido campo de flores, como su nombre lo recuerda.

En 1440 se pavimentó la plaza y en su perímetro se construyeron posadas y hoteles para peregrinos. En 1869, se instaló allí el mercado que anteriormente tenía lugar en Piazza Navona y que tradicionalmente se realiza todas las mañanas de lunes a sábado.

Campo de' Fiori, sin embargo, también tiene un lado oscuro: de hecho, en la plaza se llevaron a cabo espectaculares ejecuciones, entre las que destaca la impresionante del monje y filósofo Giordano Bruno que, acusado de herejía, fue quemado aquí el 17 de febrero. de 1600. Una estatua imponente y austera, obra de Ettore Ferrari, fue erigida en su honor en el centro de la plaza el 9 de junio de 1889; la base de granito, además de las efigies de otros herejes "famosos", representa algunas escenas de la vida de Giordano Bruno y lleva una sugerente inscripción - "A Bruno el siglo que adivinó aquí donde ardía la hoguera" - dedicada a él y a todos los librepensadores.

En 1590, Giacomo Della Porta construyó un estanque en la plaza que permaneció allí hasta que fue desmantelado para dar paso al monumento a Giordano Bruno.

Su historia es muy curiosa y en cierto modo problemática. Precisamente por la concurrencia del mercado, la fuente pronto se convirtió en una especie de tina en la que se enfriaban y lavaban frutas y verduras. De poco sirvieron los edictos papales, que incluso preveían castigos corporales para los reincidentes. En 1622, la tina tuvo que cerrarse con una gran tapa de travertino. La famosa ironía de los romanos la rebautizó como Terrina, por su parecido con una gran sopera. La Fontana della Terrina también tuvo sus momentos de gran popularidad cuando, con motivo de algunas fiestas, de sus desagües brotaba el excelente vino blanco o tinto de los Castelli en lugar de agua. Sus vicisitudes, sin embargo, no acaban ahí; como hemos dicho, en 1889 fue desalojado para dar cabida a la estatua de Giordano Bruno y acabó en el depósito de sílex de Testaccio, donde permaneció durante 35 años. Encontró su ubicación definitiva frente a la Chiesa Nuova. En 1898, tras la restauración del Campo de' Fiori, la plaza se equipó con una nueva fuente que reproducía la diseñada por Della Porta, pero sin la famosa tapa.

ROMA (XXVIII): PLAZA NAVONA

Se trata de uno de los conjuntos urbanísticos más armoniosos, espectaculares y característicos de la Roma barroca, delimitada por edificios que surgieron sobre los restos del estadio de Domiciano (“Circus Agonalis”, Circo Agonal). El circo fue  construido bajo la orden del emperador Domiciano en el año 86,  y restaurado por Alejandro Severo, con espacio para más de 30.000 espectadores. La plaza conserva la forma y dimensiones (aproximadamente 240 x 65 m) de la pista. El nombre deriva, por corrupción de los juegos agónicos (juegos griegos)-de gimnasia o competición- que se desarrollaban en el estadio (in agone, nagone, navone, navona). Hasta mediados del siglo XIX, cada verano se cerraban los desagües de las tres fuentes y la parte central de la plaza se inundaba para convertirse en "El Lago de la Plaza Navona".

A mediados del S.XIV, la plaza se convirtió en sede de ferias, procesiones, juegos, carreras Hoy día es una de las metas preferidas por los turistas, y sede de uno de los mercados más tradicionales de la ciudad, en Navidad y Epifanía. El mercado que se celebraba aquí desde 1477, se trasladaría a mediados del Siglo XIX al Campo de´Fiori y para el año 1866 se suprimiría la costumbre de convertir la plaza en lago.

 A finales del siglo XVII, durante la época del Papa Inocencio X, cuando este rincón de Roma adquirió la actual configuración arquitectónica barroca. 

Palazzo Pamphili

En el lado oeste de la plaza se encuentra el Palazzo Pamphili, construido entre el 1644 y el 1650, para la familia del Papa Inocencia X, quizá de ahí que buscara hermosear la plaza, convertiéndola en una de las más imponentes y sin duda un referente del estilo barroco en Roma.  La plaza, con auspicio de Inocencio X, servía de escenario para espectáculos teatrales, ecuestres e incluso en los meses de verano se inundaba para recreación de la gente de las altas esferas . Su interior está decorado con frescos que representan típicamente el gusto del s.XVII romano. Actualmente es la embajada del Brasil. 

Basilíca de Santa Agnese in Agone, Basílica de Santa Inés en Agonía

Se encuentra a la derecha del palacio Pamphili. En un primer momento, estaba concebida como capilla del palacio Pamphili, con el que está comunicada. Es de estilo barroco siendo construida en el siglo XVII, los primeros encargados de su construcción fueron Girolamo Rainaldi y Carlo, su hijo en 1652, quienes después fueran sustituidos por Francesco Borromini para 1653, derruyendo la fachada anterior y proyectando la nueva fachada cóncava, para 1657,así como la la cúpula y los campanarios, en el interior, en forma de cruz griega, Borromini mantuvo la estructura original, enriqueciéndola con su decoración e inventiva. Posteriormente Bernini haría lo propio en el interior con un decorado ornado y de estilo barroco. Éste templo fue construido en lo que antiguamente sirvieran de gradas en el estadio de Domiciano, hubo también con anterioridad una iglesia del siglo VIII. Sobre la puerta, se encuentra el sepulcro del Papa Inocencio X (1644-1655). Al elegir una decoración principalmente escultórica, hoy día la iglesia constituye una muestra representativa de este arte durante el s.XVII. Según la leyenda, fue el sitio donde Santa Inés fuera martirizada y obligada a desnudarse en público, momento en el que se produjo el milagro, creciéndole el cabello hasta cubrir su cuerpo. Lo que le valió el reconocimiento de la iglesia como una mártir más. Se puede apreciar en la fachada una figura de la santa en modo de oración, mientras soporta el martirio, ésta escultura obra de Ferrata, para 1660.

LAS FUENTES DE LA PLAZA NAVONA

A los extremos de la Piazza Navona encontramos, las tres fuentes construidas bajo el mandato de Gregorio XIII Boncompagni,  la “Fontana di Neptuno” y la “Fontana del Moro”, ambas obra y diseño de Giacomo della Porta, proyectadas en 1574 y 1576, respectivamente. Aunque cada una de ellas tiene elementos añadidos en años posteriores, Neptuno por Antonio della Bitta y las nereidas de la autoría de Gregorio Zappala, hacia el siglo XIX y la figura del moro y el delfín, realizadas por Bernini en 1653.

Fontana dei Quattro Fiumi

En el centro de la Plaza Navona se encuentra la Fontana dei Fiumi o "Fuente de los Cuatro Ríos", construida por Bernini en 1651. Las cuatro estatuas de la fuente representan a los cuatro ríos más importantes de la época: el Nilo, el Ganges, el Danubio, y el Río de la Plata. Las colosales estatuas son obra de discípulos de Bernini: Fancelli, Poussin, Raggi y Baratta, respectivamente. En el centro está situado un obelisco de 16 metros de altura que perteneció al Circo de Majencio, que fue encontrado en la Vía Apia, en cuya punta se ve una paloma de bronce de 1.78 m, emblema de los Pamphili, la familia del Papa Inocencio X. Cabe mencionar, que debajo de éste, Bernini dejó un hueco a posta, para dar la ilusión óptica de que se halla suspendido en el aire.

La rivalidad entre Bernini y Borromini, autor de la adyacente iglesia de Santa Inés, hizo surgir la leyenda de que el Río de la Plata levanta la mano para protegerse de la inminente caída de la fachada de la iglesia; y el Nilo tiene los ojos vendados para no ver los errores de la arquitectura borrominiana; a su vez, Santa Inés -en la base del campanario de la derecha de la iglesia- asegura con la mano en el corazón que la fachada no caerá. La verdad es que la construcción de la fachada y de la cúpula de la iglesia se inició cuando la fuente estaba ya terminada.  

Fontana del Moro

Se encuentra a la izquierda, al sur, frente a Palazzo Pamphili, así llamada por la figura del etíope que lucha contra un delfín. Creada por Giacomo della Porta y perfeccionada por Bernini, que posteriormente añadió los delfines, la Fuente del Moro fue conocida en sus inicios como la "Fuente del Caracol".

Fontana del Nettuno

En el extremo norte de la plaza se encuentra la Fontana del Nettuno, obra original de Della Porta (1576), pero permaneció en el abandono desde su creación hasta 1873, momento en el cual se agregaron las esculturas de Della Bitta (Neptuno lucha contra el pulpo gigante) y de Zappalà.